Μια μουσική κίνηση που σκοπό έχει να υπηρετήσει την ανάπτυξη και προαγωγή της τέχνης του φλάουτου στην Ελλάδα ακούει στο όνομα «Ημέρες Πλαγιαύλου 2009» γεγονός στο οποίο συρρέουν εκατοντάδες σπουδαστές και επαγγελματίες μουσικοί από όλη τη χώρα και το εξωτερικό. Δημιουργοί του είναι τα μέλη της FluteArt, μιας πολιτιστικής εταιρίας, της οποίας βασική δραστηριότητα είναι η διοργάνωση ενός ετήσιου διεθνούς φεστιβάλ πολλαπλών εκδηλώσεων, διαλέξεων, ρεσιτάλ, σεμιναρίων, ομαδικών μαθημάτων. Τα μέλη της εταιρείας είναι οι: Δημήτρης Φωτόπουλος, μουσικός, φλαουτίστας, εμπνευστής των «Ημερών Πλαγιαύλου», Ναταλία Γεράκη, μουσικός, πρώην Α' κορυφαία της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης, Νίκος Κουκής, μουσικός, μόνιμο μέλος της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης, Νίκος Νικόπουλος, μουσικός, μόνιμος Α' κορυφαίος φλαουτίστας της Ορχήστρας της Εθνικής Λυρικής Σκηνής και Κάτριν Τσεντς, μουσικός, επίκουρη καθηγήτρια του Τμήματος Μουσικής Τέχνης και Επιστήμης του Πανεπιστημίου Μακεδονίας. Στις «Ημέρες Πλαγιαύλου 2009» που θα πραγματοποιηθούν στο Δημοτικό Ωδείο Λάρισας στις 22 Απριλίου, θα τιμηθεί, για την προσφορά του, ο επί σειρά ετών καθηγητής του Κρατικού Ωδείου Θεσσαλονίκης αλλά και του Δημοτικού Ωδείου Λάρισας, κορυφαίος φλαουτίστας της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης, κ. Ιλίε Μακοβέι. Επίσης με αφορμή τα διακόσια πενήντα χρόνια από το θάνατο του Haendel, θα υπάρξει ειδικό συμπόσιο αφιερωμένο στον κορυφαίο συνθέτη της προκλασικής περιόδου. Για το μεγάλο μουσικό γεγονός που θα χαρίσει στους φιλόμουσους μοναδικές συναντήσεις με κορυφαίους καλλιτέχνες μιλά στην «Ε» ο κ. Νίκος Νικόπουλος, επιμελητής του προγράμματος «Ημερών Πλαγιαύλου 2009», Α' κορυφαίος φλαουτίστας της Ορχήστρας της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.
Συνέντευξη στην Κανέλα Κοπάνου
* Ποιος ο σκοπός της δημιουργίας των «Ημερών Πλαγιαύλου»;
-Το Flute Meeting 2009 αποτελεί τη συνέχεια και καθιέρωση ενός θεσμού, ετήσιου διεθνούς φεστιβάλ πολλαπλών εκδηλώσεων καλλιτεχνικού και παιδαγωγικού χαρακτήρα με επίκεντρο το φλάουτο και μέσω αυτού της μουσικής γενικότερα, που διοργανώνεται για έβδομη συνεχόμενη χρονιά. Τα τρία τελευταία έτη τη διοργάνωση του φεστιβάλ έχει αναλάβει η αστική μη κερδοσκοπική εταιρία «Προώθησης της Φλαουτιστικής Τέχνης» με τη διεθνή επωνυμία FluteArt. Η FluteArt είναι αποτέλεσμα μακρόχρονης και γόνιμης συνεργασίας πέντε διακεκριμένων φλαουτιστών της χώρας που με την κίνηση αυτή αποφασίσαμε από κοινού να υπηρετήσουμε την ανάπτυξη και προαγωγή της τέχνης του φλάουτου στην Ελλάδα με τη δημιουργία ενός δραστήριου μουσικού περιβάλλοντος. Ευρύτερος και παράλληλος σκοπός αποτελεί η εν γένει ανάπτυξη του μουσικού μορφωτικού επιπέδου της Ελλάδας, καθώς και η γνωριμία των Ελλήνων με την κλασική μουσική, αλλά και τη σύγχρονη παγκόσμια και ελληνική μουσική παραγωγή.
* Μπορείτε να περιγράψετε τα στάδια εξέλιξης της διοργάνωσης; Εχει διεθνή χαρακτήρα;
- Το φεστιβάλ αυτό επιτελεί ένα σημαντικό παιδαγωγικό έργο προσφέροντας εκδηλώσεις υψηλής πολιτιστικής στάθμης και αισθητικής. Πέραν του γεγονότος ότι στο ετήσιο αυτό φεστιβάλ συρρέουν εκατοντάδες μαθητές, σπουδαστές και επαγγελματίες μουσικοί από όλη τη χώρα, είναι ιδιαίτερα σημαντικό ότι το φεστιβάλ αποκτά όλο και περισσότερο διεθνή χαρακτήρα. Στα τέσσερα τελευταία χρόνια διεξαγωγής τους, οι «Ημέρες Πλαγίαυλου» φιλοξένησαν καλεσμένους και συμμετέχοντες από περισσότερες από δεκαοκτώ χώρες, μεταξύ αυτών Γερμανία, Γαλλία, Αγγλία, Λουξεμβούργο, Ιταλία, ΗΠΑ, Ισραήλ, Βραζιλία, Σλοβενία, Βουλγαρία, Ρουμανία, Κροατία, Αίγυπτος, Κορέα, Ν. Ζηλανδία και άλλες. Έτσι, από ένα τοπικού χαρακτήρα γεγονός, το φεστιβάλ κατάφερε όχι απλώς να είναι πανελλήνιας εμβέλειας αλλά να προσελκύει συμμετέχοντες από όλες τις γωνιές του πλανήτη. Φέτος, οι «Ημέρες Πλαγιαύλου 2009», μετά από εφτά συνεχόμενες διοργανώσεις αλλάζουν σελίδα. Για πρώτη φορά στην Ελλάδα ένα φεστιβάλ που έχει ως επίκεντρο ένα συγκεκριμένο μουσικό όργανο καταφέρνει να φιλοξενήσει τόσο σημαντικές προσωπικότητες όχι μόνο του φλαουτιστικού χώρου αλλά και εν γένει του μουσικού. Ο 1ος Μεσογειακός Διαγωνισμός Φλάουτου προσέλκυσε στο φεστιβάλ συμμετέχοντες από σχεδόν τριάντα χώρες κάνοντας το φεστιβάλ έναν τόπο συνάντησης πολιτισμών όπου οι φλαουτίστες από όλες τις γωνιές του κόσμου μπορούν να ανταλλάξουν ιδέες και εμπειρίες σε μια φιλική ατμόσφαιρα, υλοποιώντας έναν από τους πιο δυνατούς στόχους: την πολιτιστική ανταλλαγή που μας υπενθυμίζει, παρά τις όποιες διαφορές, την κοινή μας καταγωγή και μοίρα.
* Πού απευθύνεται αυτή η ετήσια μουσική συνάντηση;
-Το φεστιβάλ μας φιλοδοξεί να έχει πολλαπλούς αποδέκτες: από τον σπουδαστή του ωδείου ως τον επαγγελματία φλαουτίστα, από τον ερασιτέχνη φλαουτίστα-μουσικό ως τον αφοσιωμένο δάσκαλο, από τον απλό φίλο του φλάουτου και της μουσικής μέχρι τον επίδοξο σολίστ του οργάνου. Οι αποδέκτες μας θέλουμε και επιδιώκουμε να μην περιορίζονται στα σύνορα μας. Άλλωστε προσδίδοντας διεθνή διάσταση στο γεγονός ωφελούμε καταρχήν τον ίδιο μας τον τόπο. Τελικά ο στόχος μας είναι να παραδώσουμε στις επόμενες γενιές ένα πολύ πιο πλούσιο μουσικό περιβάλλον από αυτό που βιώσαμε εμείς.
*Ποια τα βασικά κριτήρια των συμμετεχόντων;
-Επιτρέψετε μου πρώτα να τονίσω ότι ο 1ος Μεσογειακός Διαγωνισμός Φλάουτου είναι μια από τις πολλές δραστηριότητες που ενσωματώνει το φεστιβάλ, ως σύνολο πολλαπλών εκδηλώσεων. Με την καθοδήγηση των μελών της κριτικής επιτροπής, τα περισσότερα από τα οποία κοσμούν τις επιτροπές των μεγαλύτερων διαγωνισμών φλάουτου παγκοσμίως, επιλέξαμε τους υποψηφίους με βάση το βιογραφικό τους, την επαγγελματική τους εμπειρία, τις προηγούμενες διακρίσεις σε διαγωνισμούς, τις συστατικές επιστολές που συνόδευαν την αίτηση και τέλος με βάση τη γενικότερη εικόνα παρουσίασης του φακέλου που υπέβαλαν. Είμαι απόλυτα σίγουρος ότι δεδομένου του σημαντικού αριθμού των υποψήφιων διαγωνιζομένων και με βάση την αυστηρή επιλογή που έγινε, το επίπεδο του διαγωνισμού θα είναι ιδιαίτερα υψηλό. Το 1ο βραβείο του διαγωνισμού το οποίο αποτελεί ευγενική και συγχρόνως τιμητική χορηγία της εφημερίδας «Ελευθερία» θα καταλήξει χωρίς αμφιβολία στα χέρια ενός, ή μιας πολύ ταλαντούχου και εξελίξιμου σολίστ για τον οποίο είμαι βέβαιος ότι θα είμαστε όλοι περήφανοι. Εγγύηση ως προς αυτό αποτελεί η υψηλοτάτου επιπέδου κριτική επιτροπή.
*Πώς προωθείται στις μέρες μας η «φλαουτιστική τέχνη»;
-Πέρα από την προσωπική συμβολή κάθε επαγγελματία μέσω της διαρκούς προσπάθειας ανόδου του επιπέδου των συναυλιών του και της διδασκαλίας του, η φλαουτιστική τέχνη χρειάζεται το δραστήριο μουσικό περιβάλλον για το οποίο μιλήσαμε παραπάνω, το οποίο θα είναι ικανό να προσελκύσει μεταξύ άλλων και τις αυθεντίες του χώρου. Η πρωτοβουλία και η συνεργασία που έχουμε οι συνεταίροι της FluteArt δείχνει το δρόμο. Είναι όμως απαραίτητο και η οργανωμένη πολιτεία να συνειδητοποιήσει ότι ο πολιτισμός και ειδικότερα η μουσική δεν είναι είδος πολυτελείας. Ας πάρουμε παράδειγμα από τους αρχαίους προγόνους μας για τους οποίους αισθανόμαστε περήφανοι: η μουσική αποτελούσε μέρος της βασικής εκπαίδευσης των νέων.
*Τι θα περιλαμβάνει το πρόγραμμα των «Ημερών Πλαγιαύλου 2009;»
-Στις «Ημέρες Πλαγίαυλου 2009» έχουμε την τιμή και τη χαρά να φιλοξενούμε μια επίλεκτη ομάδα διάσημων φλαουτιστών, οι οποίοι θα διδάξουν και θα παίξουν σε πολλές συναυλίες. Θα ήθελα, από το βήμα που μου παρέχετε, να προσκαλέσω όλους τους φίλους του φλάουτου και της μουσικής σε αυτή την πρωτόγνωρη μουσική γιορτή. Εμείς αλλά και ολόκληρη η πόλη της Λάρισας θα είμαστε εκεί για να τους υποδεχθούμε με ένα θερμότατο καλωσόρισμα.
Λίγα λόγια για μεγάλους φλαουτίστες
Andràs Adorjàn. Σολίστ με διεθνή καριέρα μετά το 1ο βραβείο που κατέκτησε στο διεθνή διαγωνισμό φλάουτου του Παρισιού το 1971, υπήρξε επί σειρά ετών καθηγητής φλάουτου στις Ακαδημίες Μουσικής της Κολωνίας και του Μονάχου, με μεγάλη δισκογραφία. Θα διδάξει σε μάστερκλας και θα παίξει ουγγρική μουσική.
Wissam Boustany: Επικεφαλής στο τμήμα φλάουτου του Κολεγίου Trinity του Λονδίνου, ο Wissam υπήρξε 1ο φλάουτο στην ορχήστρα δωματίου της Ευρώπης, ώσπου αποφάσισε να την αφήσει για να κάνει σόλο καριέρα. Είναι γνωστός για τις σφύζουσες και ενδοσκοπικές του ερμηνείες, καθώς και για το παράλληλο φιλανθρωπικό του έργο.
Jean-Claude Gérard: Από τους γνωστότερους Γάλλους φλαουτίστες της γενιάς του υπήρξε επί πολλά χρόνια καθηγητής στην Ακαδημία Μουσικής της Στουτγάρδης και αποτελεί έναν από τους ξεχωριστούς δασκάλους και σολίστ του οργάνου. Θα παίξει γαλλική μουσική και θα διευθύνει το παιδαγωγικό φόρουμ.
Andrea Oliva: Ο πρώτος Ιταλός φλαουτίστας που νίκησε σε έναν από τους δυσκολότερους διαγωνισμούς φλάουτου, στο Kobe, o Andrea συνδυάζει τη σόλο καριέρα με τη θέση του πρώτου φλαουτίστα στην ορχήστρα Santa Secilia της Ρώμης. Θα διδάξει σε μάστερκλας με θέμα τις ορχηστρικές ακροάσεις.
Trevor Wye: Από τους γνωστότερους παγκοσμίως Βρετανούς φλαουτίστες και δασκάλους, έχει συγγράψει τα ιδιαιτέρως γνωστά και πετυχημένα Practice Books που έχουν μεταφραστεί σε πολλές γλώσσες. Θα διευθύνει ομαδικό μάθημα με θέμα τους τρόπους μελέτης του οργάνου.
Matthias Ziegler: Είναι από τους γνωστότερους σολίστ που ασχολούνται με το μοντέρνο ρεπερτόριο σε όλη την γκάμα του οργάνου, από πίκολο μέχρι κοντραμπάσσο φλάουτο. Θα διδάξει και θα παίξει σύγχρονο ρεπερτόριο.
Rachel Brown: Ίσως η πιο προβεβλημένη Αγγλίδα σολίστ που ασχολείται με τα όργανα εποχής και την αυθεντική ερμηνεία. Με παράλληλο συγγραφικό και ερευνητικό έργο. Θα διδάξει και θα παίξει στο πλαίσιο του συμποσίου Haendel.
Carlo Jans: Γνωστός σολίστ, παιδαγωγός και μαέστρος, διδάσκει στο Ωδείο του Λουξεμβούργου και στην Ακαδημία Μουσικής του Σάαρμπρουκεν. Θα αναλάβει το συντονισμό της ορχήστρας φλάουτων του φεστιβάλ. Μαζί μας επίσης, εκτός από πολλούς εκλεκτούς Ελληνες ερμηνευτές, θα είναι η προσφάτως βραβευμένη στο διαγωνισμό J. P. Rampal, νεαρή φλαουτίστα Jihoon Shin και η Tamar Romach, πρώτο φλάουτο στην όπερα του Ισραήλ.
