Της Κανέλας Κοπάνου
Ποιες οι αρετές που αναγνωρίζει ο θεατής σε ένα καλά εκπαιδευμένο σύνολο κλασικού και σύγχρονου μπαλέτου; Το εκλεπτυσμένο στιλ των χορευτών, η χάρη και η δυναμική έχουν την ιδιότητα, μέσα από το χορό, να επιδρούν τόσο στη σωματική όσο και στην ψυχική υγεία, όπως και οι άλλες μορφές τέχνης, η ποίηση, η ζωγραφική και η μουσική. Η τέχνη του κλασικού χορού κατέχει μια από τις υψηλότερες θέσεις στο χώρο και το ενδιαφέρον των νέων για καλή εκπαίδευση είναι μεγάλο ακόμη και ακόμη μεγαλύτερο, αναμφισβήτητα, είναι το ενδιαφέρον που δείχνουν οι καθηγητές του κλασικού μπαλέτου προκειμένου το πάθος για αυτού του είδους την ιδιαίτερη έκφραση και επικοινωνίας να μην σταματήσει να εξελίσσεται.
Ακούραστα, εδώ και είκοσι χρόνια τώρα, «λόγια» στην ανθρώπινη κίνηση βάζουν μέσα από τη γνώση και την αγάπη για το μπαλέτο, οι καθηγητές της Ανώτερης Σχολής Χορού και της Δημοτικής Σχολής Μπαλέτου της Δημοτικής Επιχείρησης Τουρισμού Πολιτισμού Λάρισας (ΔΕΤΠΟΛ). Στο ήδη αναγνωρισμένο έργο που επιτελείται όλα αυτά τα χρόνια από τη Δημοτική Σχολή Μπαλέτου Λάρισας, την Ανώτερη Σχολή Χορού Λάρισας και το Θεσσαλικό Μπαλέτο έρχεται να προστεθεί μια σειρά σεμιναρίων με διακεκριμένους δασκάλους χορούς από το εξωτερικό που πραγματοποιούνται κάθε χρόνο εδώ και μια οχταετία.
Τα σεμινάρια κλασικού και σύγχρονου χορού, που ξεκίνησαν αυτή την εβδομάδα στη Σκηνή Μπαλέτου του «Μύλου του Παπά» και θα διαρκέσουν έως τις 29 Αυγούστου, αφορούν σε παιδιά άνω των 12 ετών ενώ μέσω των σεμιναρίων προετοιμάζονται παράλληλα και υποψήφιοι που θα λάβουν μέρος στις εισαγωγικές εξετάσεις του Υπουργείου Πολιτισμού για τις Ανώτερες Σχολές Χορού και αξίζει να σημειωθεί ότι διδάσκουν προσωπικότητες διεθνούς φήμης της τέχνης του χορού.
Πιο συγκεκριμένα, κλασικό χορό διδάσκουν η κ. Μιλένα Συμεώνοβα από τη Βουλγαρία, ο κ. Άντονυ Ουζούνοφ από την Ιταλία ενώ σύγχρονο χορό διδάσκει η κ. Δημητρίου. Μαζί τους είναι ο κ. Γκες Μίχωφ, διευθυντής της Δημοτικής Σχολής Μπαλέτου και της Ανώτερης Σχολής Χορού της Δ.Ε.Τ.ΠΟ.Λ. ο οποίος αποτελεί ζωντανό παράδειγμα του ζήλου και της έμπνευσης που πρέπει κανείς να διαθέτει για να διδάξει κλασικό χορό ενώ η γνώση του στάθηκε σημαντικό «σκαλοπάτι» για την επαγγελματική πρόοδο πολλών Λαρισαίων χορευτριών.
Με αφορμή τα μαθήματα χορού που σκοπό έχουν, όπως μας πληροφορεί και η υπεύθυνη Δημοσίων Σχέσεων του Θεσσαλικού Μπαλέτου κ. Βίκυ Μπασιάκου, την εμβάθυνση στη τέχνη και την ανταλλαγή εμπειριών, οι καθηγητές κ. Συμεώνοβα, και Ουζούνοφ και ο διευθυντής της Δημοτικής Σχολής Μπαλέτου και της Ανώτερης Σχολής Χορού της Δ.Ε.Τ.ΠΟ.Λ., κ. Μίχωφ τονίζουν την ανάγκη ανάδειξης του κλασικού χορού που αποτελεί μια από τις ευγενέστερες μορφές έκφρασης επισημαίνοντας παράλληλα το σημαντικό έργο της Σχολής. «Προσωπικά έρχομαι πολλά χρόνια τώρα στη Σκηνή Μπαλέτου του «Μύλου» και γνωρίζω καλά ότι το μπαλέτο εδώ βαδίζει στο ρωσικό πρότυπο. Αυτό από μόνο του είναι πολύ σημαντικό στοιχείο καθώς δίνονται στα παιδιά, από μικρά, οι σωστές βάσεις. Με τα χρόνια οι χορεύτριες και οι χορευτές δείχνουν ότι εξελίσσονται πολύ δημιουργικά και φτάνουν γρήγορα σε ένα υψηλό επίπεδο με αποτέλεσμα να σημειώνουν σημαντική πρόοδο και σε επαγγελματικό επίπεδο» σημειώνει η κ. Συμεώνονα, η οποία ως πρώτη σολίστ της Εθνικής Λυρικής Σκηνής της Σόφιας έχει ερμήνευσει κορυφαίους ρόλους σε μεγάλα έργα του κλασικού ρεπερτορίου όπως «Ζιζέλ», «Λίμνη των Κύκνων», «Δον Κιχώτης», «Ωραία Κοιμωμένη», «Καρυοθραύστης» και άλλα.
Ο κ. Ουζούνοφ είναι καθηγητής Σχολής Μπαλέτου στο Παλέρμο της Ιταλίας και επιχειρώντας μια σύγκριση σε θέματα διδασκαλίας στις πόλεις των δύο γειτονικών χωρών τονίζει ότι στην Ιταλία η τέχνη του μπαλέτου περνά μια είδους κρίση που την προκάλεσε όπως είπε το χαμηλό επίπεδο εκπαίδευσης. «Δυστυχώς δεν ακολουθείται το ρωσικό πρότυπο διδασκαλίας που χαρακτηρίζει τις παραδοσιακές τεχνικές του κλασικού χορού και χάνεται η ταυτότητα. Επίσης, το γεγονός ότι παντού υπάρχουν σχολές χορού, όχι όμως αναγνωρισμένες, υποβιβάζει την τέχνη. Σε ο,τι αφορά στην Ελλάδα, μπορώ να πω ότι η εμπειρία από τη μια πλευρά είναι περιορισμένη γιατί οι επισκέψεις μου είναι στην πόλη της Λάρισας αλλά από την άλλη διαπιστώνω ολοένα και περισσότερο πόσο σπουδαία δουλειά γίνεται στο Θεσσαλικό Μπαλέτο. Το επίπεδο είναι πολύ υψηλό και αυτό φαίνεται από το μέλλον των παιδιών του κ. Μίχωφ στο χορό. Η μετέπειτα αναγνωρισμένη πορεία τους και οι διακρίσεις σε διαγωνισμούς αποτελούν και την πιο ζωντανή διαφήμιση» σημειώνει ο κ. Ουζούνοφ, απόφοιτος της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης της Σόφιας και διακεκριμένος σολίστ.
Στα παραπάνω, ο κ. Μίχωφ με λίγα λόγια προσδιορίζει την έννοια του χορού λέγοντας ότι σημαίνει ψυχή, καρδιά, ομορφιά και πάθος και συμπληρώνει ότι όλες αυτές τις αρετές τις εισπράττει και τις αναγνωρίζει ο θεατές σε κάθε παράσταση ενώ δεν παρέλειψε να υπογραμμίσει ότι προκύπτει ανάγκη χρηματοδότησης και ενίσχυσης από την πολιτεία των φορέων που κοπιάζουν για τις τέχνες.
