* Πώς προέκυψε η ιδέα να δημιουργήσετε μια παράσταση με χορό και Νοηματική Γλώσσα;
- Οι απαρχές αυτής της ιδέας συνδέονται με τις αναζητήσεις της ομάδας του Συνεργείου Μουσικού Θεάτρου (ΣΜουΘ) σε σχέση με τις σύγχρονες παραστατικές τέχνες, τη συμπερίληψη και την προσβασιμότητα.
Πιο συγκεκριμένα, είχαμε διαπιστώσει από προηγούμενες δουλειές μας τη δύναμη της γλώσσας του σύγχρονου χορού να γεφυρώνει τα νοήματα, να οπτικοποιεί ιδέες, να αφηγείται ιστορίες, να σωματοποιεί συναισθήματα και να επικοινωνεί σκέψεις με τρόπο άμεσο και κατανοητό, κάτι που καθιστά στον χορό βασικό στοιχείο στην προσπάθεια δημιουργίας ενός σκηνικού έργου προσβάσιμο σε μικτό κοινό. Δεύτερον, είχαμε αναγνωρίσει την ανάγκη ενός πιο δημιουργικού τρόπου ένταξης της νοηματικής γλώσσας στο καλλιτεχνικό έργο που να ξεπερνάει τη λειτουργία της παράλληλης μετάφρασης. Θεωρήσαμε, λοιπόν, πως άξιζε να εξερευνήσουμε τρόπους συνάντησης, αλληλεπίδρασης και δημιουργικής ενσωμάτωσής τους, με στόχο μια πλουσιότερη σε νόημα κινητική, σκηνική γλώσσα που θα διευκολύνει το κωφό κοινό και θα απευθύνεται ισότιμα στο μικτό κοινό.
* Γιατί επιλέξατε την αγγλική γλώσσα για την παράσταση;
- Η επιλογή της αγγλικής γλώσσας που σήμαινε ταυτόχρονα και την αξιοποίηση της Νοηματικής Γλώσσας στη διεθνή εκδοχή της (Διεθνή Νοήματα) είχε να κάνει με το κείμενο το οποίο προϋπήρχε και έδωσε την αφορμή για την παράσταση. Πρόκειται για ένα υπέροχο κείμενο του Κώστα Λαμπρούλη που μέσα στην απλότητά του κάνει ένα ευρηματικό παιχνίδι ανάμεσα στις δύο σημασίες της λέξης «present» και δηλώνει ταυτόχρονα το «παρόν», αλλά και το «δώρο». Τόσο η χρήση της αγγλικής γλώσσας όσο και η ποιητικότητα του κειμένου αποτέλεσαν αρχικά δυσκολίες. Στην πορεία, όμως, είδαμε αυτές τις δυσκολίες ως πρόκληση και ως ευκαιρία να δημιουργήσουμε και να προτείνουμε ένα μοντέλο προσβάσιμης παράστασης, ικανό να επικοινωνήσει με τον καθένα και ίσως και να ταξιδέψει και εκτός χώρας.
* Το «Present» είναι ένα ντουέτο, παρόλα αυτά βλέποντας τους συντελεστές αναγνωρίζουμε πως δούλεψαν πολλοί άνθρωποι γι’ αυτό. Για ποιον λόγο; Πώς ήταν αυτή η συνεργασία;
- Είναι αλήθεια κι αυτό έχει να κάνει με το γεγονός ότι το «Present» ουσιαστικά αποτελεί την καλλιτεχνική αποτύπωση μιας μεγάλης έρευνας που προηγήθηκε. Οι συντελεστές αποτελούνται από τη βασική καλλιτεχνική ομάδα του ΣΜΟΥΘ, τον Κώστα Λαμπρούλη, τον Φίλιππο Ζούκα, την Αθηνά Μανώλη, τον Γιάννη Χατζηαντωνίου και εμένα σε συνέργεια με τη Σχολή Νοηματικής Γλώσσας Λάρισας-Βόλου και ένα σύνολο εκπαιδευτών, όπως η Εύη Ορφανίδου, ο Θανάσης Ρέτζιος, η Αλεξία Πρίγκου και άλλοι που υποστήριξαν επιστημονικά το έργο.
Τέλος, είμαστε περήφανοι και χαρούμενοι για τη συμμετοχή της Γεωργίας Κολλύρα και της Κωνσταντίνας Παπαγεωργίου που χορεύουν, όπως και της Μαρίας Καπρίνης και της Μαίρης Χανδρινού που στελέχωσαν την ομάδα κατά την περίοδο της έρευνας. Και τα τέσσερα κορίτσια αποτελούν παραδείγματα νέων που σπουδάζουν ή εργάζονται στη Λάρισα και μέσα από τα εργαστήρια του ΣΜΟΥΘ και πολλή δουλειά ασχολήθηκαν σοβαρά με την τέχνη του χορού, ανεξάρτητα από την επαγγελματική τους ταυτότητα. Είχαν την ευκαιρία να εξελιχθούν, να συμμετέχουν σε πολλά έργα, να ταξιδέψουν στο εξωτερικό και σήμερα να μπορούν να απολαύσουν τη δημιουργική διαδικασία μιας παράστασης και να τη μοιραστούν με το κοινό της πόλης τους. Γιατί; Μα γιατί η ζωή μας είναι πολύ πιο όμορφη μέσα από την τέχνη!
* Πέρα από το ενδιαφέρον της ερευνητικής διεργασίας, ποιος ήταν ο στόχος σας δημιουργώντας το «Present»;
- Μια προσβάσιμη παράσταση δεν είναι μια παράσταση για ανάπηρους ή μια παράσταση για την αναπηρία. Ο στόχος μας είναι η παράσταση να είναι ενδιαφέρουσα για όλο το κοινό για τα νοήματα του έργου της που έχει φροντίσει να δίνει ισότιμα στο κοινό. Το «Present» είναι ένα σκηνικό ποίημα όπου η κίνηση, η μουσική, ο λόγος, οι ήχοι, το φως έρχονται να σε ταρακουνήσουν σε σχέση με τον εαυτό σου, τον χρόνο και την ιστορία που εσύ φτιάχνεις ζώντας. Present is a story you make!
Συντελεστές
Σκηνοθεσία-Χορογραφία: Δέσποινα Μπουνίτση. Κείμενο: Κώστας Λαμπρούλης. Μουσική: Φίλιππος Ζούκας. Β’ χορογράφος: Αθηνά Μανώλη. Χορεύουν: Γεωργία Κολλύρα, Κωνσταντίνα Παπαγεωργίου. Διδασκαλία Νοηματικής Γλώσσας: Εύη Ορφανίδου. Εικόνες - φωτισμός: Γιάννης Χατζηαντωνίου.
Ομάδα έρευνας: Δέσποινα Μπουνίτση, Κώστας Λαμπρούλης, Φίλιππος Ζούκας, Αθηνά Μανώλη, Έφη Ορφανίδου, Μαρία Καπρίνη, Μαρία Χανδρινού.
Η έρευνα επιχορηγήθηκε από το ΥΠΠΟΑ για το έτος 2021.
Ο 10ος Μύλος Παραστατικών Τεχνών συνδιοργανώθηκε από το ΣΜουΘ και την Αντιδημαρχία Πολιτισμού και Επιστημών του Δ. Λαρισαίων και πραγματοποιήθηκε με την υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού.