στη μεγαλειώδη καριέρα του σπουδαίου Κώστα Τσιάνου. Ο Λαρισαίος θεατράνθρωπος με την τεράστια προσφορά στις τέχνες και ειδικότερα στο θέατρο θα σκηνοθετήσει φέτος τον χειμώνα -και για τελευταία φορά- το εμβληματικό θεατρικό έργο του Αρθουρ Μίλερ «Ηταν όλα τους παιδιά μου». Ο Κώστας Τσιάνος δουλεύει το κείμενο επί διετία, αφού εκτός της σκηνοθεσίας θα είναι δική του και η μετάφραση. Το θέατρο «Κώστας Τσιάνος» θα υποδεχτεί τον Κώστα Τσιάνο για την τελευταία υπόκλιση, μόνο που αυτή τη φορά, δεν θα υποκλιθεί ο σκηνοθέτης, αλλά το λαρισαϊκό -και όχι μόνο- κοινό, ευχαριστώντας τον για τις πολύτιμες υπηρεσίες του. Υπηρεσίες όπως η δημιουργία -μαζί με τον Γιώργο Ζιάγκα και την Αννα Βαγενά- του Θεσσαλικού Θεάτρου, ένα θέατρο που κατέστησε τη Λάρισα πιονέρο στα θεατρικά δρώμενα της χώρας, αλλά και τρίτο θεατρικό πόλο στην Ελλάδα.
Ο ΚΩΣΤΑΣ ΤΣΙΑΝΟΣ
Ο Κώστας Τσιάνος μαθήτευσε κοντά στον μεγάλο σκηνοθέτη και δάσκαλο Δημήτρη Ροντήρη. Αποφοίτησε από τη Δραματική Σχολή του Ωδείου Αθηνών το 1964. Παράλληλα συνεργάστηκε για δέκα χρόνια με τη Δόρα Στράτου για να γνωρίσει τη λαϊκή μας παράδοση μέσα από τον χορό, το τραγούδι, την ενδυμασία και τα λαϊκά μας δρώμενα. Ερμήνευσε δεκάδες σημαντικούς ρόλους στο θέατρο ως ηθοποιός, χορογράφησε πολλές παραστάσεις, έγραψε κείμενα για την Ελληνική Επιθεώρηση, μετέφρασε έργα του Αριστοφάνη, του Αισχύλου και του Ευριπίδη και διασκεύασε για το θέατρο νουβέλες και διηγήματα με μεγάλη επιτυχία.
Συνεργάστηκε με πολλούς αξιόλογους θιάσους: το «Θέατρο Τέχνης» του Καρόλου Κουν, το «Αμφιθέατρο» του Σπύρου Ευαγγελάτου, τους «Δεσμούς» της Ασπασίας Παπαθανασίου, τον θίασο Τζένης Καρέζης - Κώστα Καζάκου, την Αλίκη Βουγιουκλάκη, τη Μιμή Ντενίση, τον Γιώργο και τη Νινέτα Λεμπέση, τον Βαγγέλη Λειβαδά και κυρίως με το Εθνικό Θέατρο. Είναι από τους πρωτοπόρους στην ίδρυση αποκεντρωμένων θιάσων (Θέατρο Ν. Ιωνίας, Νέα Πορεία, Πειραματικό Θέατρο κ.ά.).
Σταθμός στη θεατρική του ζωή υπήρξε η δημιουργία του ιστορικού πλέον «Θεσσαλικού Θεάτρου». Στο «Θεσσαλικό Θέατρο πρόσφερε τις δυνάμεις του για 30 χρόνια, ενώ υπήρξε καλλιτεχνικός του Διευθυντής για 22 χρόνια. Στη διάρκεια αυτή ασχολήθηκε με την προσέγγιση του αρχαίου δράματος. Σκηνοθέτησε τις τραγωδίες «Ηλέκτρα» και «Ιφιγένεια εν Ταύροις» του Ευριπίδη και τις «Χοηφόρους» του Αισχύλου με πρωταγωνίστρια τη Λυδία Κονιόρδου. Η σκηνοθετική του άποψη για την τραγωδία υμνήθηκε από το κοινό και την κριτική. Για την «Ηλέκτρα» τιμήθηκε με το βραβείο «Κάρολος Κουν». Στο Εθνικό Θέατρο σκηνοθέτησε την Εκάβη με τη μεγάλη μας τραγωδό Άννα Συνοδινού, την «Ιφιγένεια εν Αυλίδι» του Ευριπίδη και τις κωμωδίες του Αριστοφάνη «Βάτραχοι», «Όρνιθες» και «Λυσιστράτη». Στο Θεατρικό Οργανισμό Κύπρου σκηνοθέτησε τις «Θεσμοφοριάζουσες» του Αριστοφάνη. Όλες οι παραστάσεις του αρχαίου δράματος παίχτηκαν στο Φεστιβάλ Επιδαύρου και εκπροσώπησαν τη χώρα μας σε διεθνή φεστιβάλ. Στο ΚΘΒΕ, του οποίου για μικρό χρονικό διάστημα ανέλαβε την καλλιτεχνική διεύθυνση, σκηνοθέτησε την «Ειρήνη» του Αριστοφάνη, τη «Στέλλα Βιολάντη» του Γρ. Ξενόπουλου και τον «Γάμο» της Βάσας Σολωμού-Ξανθάκη.
Έχει τιμηθεί για την πολιτιστική του προσφορά από πολλούς οργανισμούς και δήμους και διετέλεσε Δημοτικός Σύμβουλος Λαρίσης. Υπήρξε αναπληρωματικός Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Εθνικού Θεάτρου, κοντά στον Νίκο Κούρκουλο.
Δείγμα της δουλειάς του στο θέατρο είναι οι παραστάσεις Η γειτονιά των αγγέλων (2013), Αχαρνής (2018), Η αυλή των θαυμάτων (2017), Χοηφόρες (2009).
