σύγχρονων Ελληνίδων καλλιτέχνιδων, εξετάζεται ο τρόπος που χρησιμοποιούνται τα παραδοσιακά μέσα όπως: το κέντημα, το ράψιμο, η ύφανση, στη σύγχρονη τέχνη, διαδικασίες και πρακτικές που έπαιξαν καθοριστικό ρόλο στο παρελθόν στην κοινωνία, την οικονομία, αλλά και την ιστορία, ισχυροποιώντας τη θέση της γυναίκας σήμερα περισσότερο από ποτέ, αλλά και τον ρόλο της στις κοινωνικοπολιτικές εξελίξεις. Το πρώτο μέρος της έκθεσης είχε παρουσιαστεί στην Αθήνα αποσπώντας εξαιρετικές κριτικές.
Η έκθεση είναι βασισμένη στο concept της κριτικού Τέχνης και επιμελήτριας Εκθέσεων, Έφης Μιχάλαρου, η οποία μεταξύ άλλων σημειώνει: «Όταν συνάντησα την Janine Antoni τον Ιανουάριο του 1996 και έζησα τρεις ολόκληρους μήνες, δίπλα της, καθημερινά, στον εκθεσιακό χώρο «Νίκος Κεσσανλής», στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών, όπου, ύφαινε την κουβέρτα των ονείρων της, το βράδυ ήταν συνδεδεμένη με ένα εγκεφαλογράφημα που κατέγραφε τα όνειρά της και το πρωί ύφαινε στον δικό της μεταμοντέρνο αργαλειό την κουβέρτα με την οποία σκεπαζότανε, υποσχέθηκα στον εαυτό μου ότι θα οργανώσω μια έκθεση με γυναίκες που χρησιμοποιούν παραδοσιακές μεθόδους και υλικά, όπως: το κέντημα, την ύφανση, το πλέξιμο και το ράψιμο, το μαλλί, τον καμβά, τα νήματα και τα υφάσματα, με έναν καινούργιο τρόπο, όπου μεταλλάσσοντάς τα, μεταμορφώνονται πια σε σύγχρονα γλυπτά, ζωγραφικά και εγκαταστάσεις. Και που ζωντανεύουν μέσα από την performance και που αποτυπώνονται στον χρόνο μέσα από φωτογραφίες και το video», σημειώνει η κ. Μιχάλαρου, για να συνεχίσει αναφέροντας ότι «Μέσα από μία προσωπική διαδρομή, εξερευνώντας τα τοπικά ήθη και έθιμα, αλλά και από μία σειρά συζητήσεων και προτάσεων που προέκυψαν από εκπροσώπους θεσμών σε διάφορες πόλεις της Ελλάδας, αλλά και από πολύ ενδιαφέρουσες συζητήσεις όπως αυτή με τη φίλη καλλιτέχνιδα Θεοδώρα Τσιάτσιου το καλοκαίρι στην Ύδρα, τέταρτος σταθμός της έκθεσης, μετά την Πάτρα και την Αθήνα που πραγματοποιήθηκε το Α’ Μέρος και ετοιμάζεται το Β’ Μέρος, στη Λάρισα και τη Δημοτική Πινακοθήκη, Μουσείο Γ. Ι. Κατσίγρα, όπου παρακολουθώντας το πρόγραμμά της, θεωρώ ότι οργανώνονται εκθέσεις σύγχρονης τέχνης πολύ υψηλού επιπέδου και ποιότητας. Εμπλουτίζοντας έτσι την έκθεση με καλλιτέχνιδες που συμπληρώνουν το εικαστικό παζλ και εντάσσοντας και το τοπικό στοιχείο μπορεί πραγματοποιηθεί μία διαφορετική έκθεση με 31 γυναίκες καλλιτέχνιδες, αφού είναι work in progress… και διαμορφώνεται ως ένα ζωντανό project που μεταμορφώνεται και μετουσιώνεται ανάλογα με τις ανάγκες του χώρου και του τόπου, αγγίζοντας θέματα που ξεκινάνε από την παράδοση και εκτείνονται στην κρίση και το μεταναστευτικό».
*Performance θα πραγματοποιηθεί τη βραδιά των εγκαινίων από την Beskida Kajar που είναι η μία από τις τέσσερις καλλιτέχνιδες που έχουν δημιουργήσει την ομάδα Penelope’s Web.
Οι καλλιτέχνιδες που συμμετέχουν στην έκθεση είναι οι:
Άντα Αναστασέα, Άρτεμις Αλκαλάη, Βίκυ Βασιλείου, Βάσω Γκαβαϊσέ, Πέννη Γκέκα, Μάρθα Δημητροπούλου, Μπέτυ Ζέρβα, Μαίρη Ζυγούρη, Αικατερίνη Κανακάκη, Μαριγώ Κάσση, Μαρίκα Κοένιγκ, Ευδοκία Κύρκου, Εύη Κυρμακίδου, Μαρία Λαγού, Βασιλική Λευκαδίτη, Μάρω Μιχαλακάκου, Kraja Μπεσκίντα, Ευαγγελία Μπασδέκη, Βίκυ Μπέτσου, Ιωάννα Μύρκα, Λία Ναμπλαντίδου, Μαργαρίτα Πέτροβα, Σπυριδούλα Πολίτη, Άρτεμις Ποταμιάνου, Κατερίνα Ριμπατσιού, Ιφιγένεια Σδούκου, Φανή Σοφολόγη, Ελευθερία Στοϊκού, Θεοδώρα Τσιάτσιου, Δήμητρα Χανιώτη, Θάλεια Χιώτη.
Θ.Α.